Als Narkoseärztin weiß Anissa Loucif wie sie die Leute zum Einschlafen bringt. Mit ihrer Comedy beweist sie, dass sie auch das Gegenteil kann: Stories aus dem Leben als Muslima, Ärztin und nun auch Mutter, wie sie nur das Leben in Berlin schreiben können. Die Newcomerin hat in ihrem ersten Soloprogramm die besten ihrer treffsicheren und bitterbösen Punchlines im Gepäck – und eine Menge Selbstironie! Macht euch bereit für Stories aus dem OP, aus dem Wochenbett oder aus Minder, der Dating-App für Muslime – Lachen bis der Arzt kommt ist garantiert.
Der deutsche DJ und Musikproduzent Le Shuuk lädt dazu ein, gemeinsam mit ihm 20 Jahre Musikgeschichte zu feiern! Unter dem Motto „20 Jahre Le Shuuk – Ein Album – Eine Tour“ wird er seine Fans mit energiegeladenen Performances in ausgewählten Städten begeistern.
Le Shuuk, startete seine Karriere 2005 als Resident-DJ im Stuttgarter Club BOA. Seitdem hat er sich einen festen Platz in der elektronischen Musikszene erarbeitet und ist für seine kraftvollen Techno- und Electro-House-Sets bekannt. Seine musikalische Reise führte ihn von Frankfurt über die Niederlande, Kroatien, Korea, China, Indien bis nach Taiwan und sogar in die Schwerelosigkeit bei einem Zero-G-Event.
Diese Tournee sowie Le Shuuks erstes Album versprechen ein unvergessliches Erlebnis für alle Fans der elektronischen Musik.
Nach dem überwältigenden Feedback zur vergangenen Tour meldet sich Döll mit weiteren Zusatzterminen zurück. Zudem werden nun erstmalig die Tour-Tickets direkt über seinen eigenen Shop verkauft – sichert euch schnell die Karten um Döll mit Mighty live zu sehen:
🚨 JUNKYARD – BA! BA! BAD IS BACK. 🚨 Dancehall 🔥 Afrobeats 🌍 Shatta ⚡ Reggaeton 🎶 Amapiano 🥁 Wir bringen die global Vibes.
Keine Toleranz für Übergriffigkeit. Respekt ist Grundlage. Punkt. 💜 Freiheit auf dem Dancefloor heißt: du entscheidest, wie du tanzt, wie du vibest, wer du bist. Nur Energy. Nur Love. ❤️
Line-Up so far: 🌍 Special Guest: DJ Elin Valery (NL) 🎧 BA! BA! BAD Soundsystem 🎶 Wildcard Set – Gewinner:in des Community Votings 🏆 ➕ weitere Artists soon 👀
Masta Ace ist back und mit ihm natürlich Marco Polo.
90 Minuten Show mit Tracks vom neuen Album und allen Classics die alle wieder wieder schwitzen lassen.
Masta Ace ist der Working Class Hero der Rap-Industrie. Seit seinem Debut auf dem legendären Posse-Track „The Symphony“ vor 35(!) Jahren veröffentlicht Masta Ace mit sagenhafter Beständigkeit ein solides Album ums andere und spielt jedes Jahr dutzende von großartigen Live-Shows.
„I don’t do White Music, I don’t do Black Music. I make Rap Music, for HipHop-Kids“, lautet eines seiner Statements. Vielleicht liefert das auch gleich die Erklärung, warum sich seit Jahrzehnten immer noch ein großes Publikum seine Shows ansieht.
Als Mitglied von Marley Marls Rap-Combo, der legendären Eastcoast-Gruppierung Juice Crew (mit MC Shan, Big Daddy Kane, Biz Markie, Roxanne Shanté, Tragedy Khadafi und Craig G) beginnt Ducal Clear alias Masta Ace daraufhin seine Solo-Karriere. Dabei entstanden zahlreiche Kollabos mit Underground-Rap Künstlern wie MF Doom, Edo G. oder dem Produzenten Marco Polo, den wir ebenfalls begrüßen dürfen.
Marco Bruno, besser bekannt unter seinem Künstlernamen Marco Polo, zog in den frühen 2000er Jahren von Toronto nach New York City, um seine Karriere als Hip-Hop-Produzent zu verfolgen. Seitdem ist er einer der gefragtesten Underground-Hip-Hop-Produzenten der Ostküsten-Szene geworden, wie seine Diskografie auf eindrückliche Art und Weise unter Beweis stellt.
Herzlich willkommen zu meinem Live-Retreat „Yoga gegen Rechts“. Wie gewohnt gibt es eine solide Mischung aus Stand-Up-Comedy und lustigen Kurzgeschichten. Im Grunde zwei Stunden Superfun! Eigentlich wollte ich Bratsche spielen und gehobene Weltliteratur vortragen, aber ich möchte nicht angeben.
Hier ein willkürlicher Pressetext, den mir die seelenlose künstliche Intelligenz von ChatGPT ausgespuckt hat: „Patrick Salmen seziert urbane Selbstoptimierer im scheinbar widersprüchlichen Konflikt von wirksamer Politisierung und der stillen Sehnsucht nach Eskapismus. (Das klingt klug)„Yoga gegen Rechts“ vereint Kurzgeschichten mit trockenem Humor, bissigen Dialogen und messerscharfen Beobachtungen. Mit satirischem Scharfsinn und viel Selbstironie entlarvt Patrick Salmen die pathologischen Züge achtsamkeitsbesessener Stadtneurotiker, denn niemand weiß so gut wie der Dortmunder Comedian, dass einem das Gegenüber oft nur deshalb so schräg vorkommt, weil man gerade in einen Spiegel schaut. (Dieser Satz ergibt eindeutig keinen Sinn!)
Eilen Sie herbei und bringen Sie ihre innere Korkmatte mit. Im Anschluss gibt´s gemeinsame Asanas, psychedelische Atemübungen und melodischen Deep-House. Küsschen, ihr Patrick Salmen
„Can A Man Cry“ – so der Titel des Debütalbums von Jah Lil, einem der vielversprechendsten neuen jamaikanischen Reggae Artists. Er repräsentiert eine junge Generation, die alte Dogmen abgelegt hat und sich nicht scheut, sich von einer verletzlichen Seite zu zeigen. Im letzten Jahr überzeugte er u.a. beim Summerjam und Rototom Sunsplash, den größten europäischen Reggae Festivals. Im legendären RIDDIM Leserpoll wurde er zum Newcomer des Jahres 2024 gewählt. Sein soulig druckvoller wie berührender Gesang, sein weites Melodienspektrum, seine ausgeklügelten Lyrics machen Jah Lil zum Hoffnungsträger einer jungen Roots-Garde. Im Oktober kommt er mit seiner Band erstmalig auf große Europa Tournee, um u.a. sein neues Album vorzustellen, das im September erscheinen wird.
Nach zwei restlos ausverkauften Deutschland-Touren im April und Oktober 2024 wird es allerhöchste Zeit für Nachschlag! Und zwar für einen kalorienreichen!
Schließlich steht der Durchstarter aus Österreich gerade im Studio, um sein Debütalbum aufzunehmen. Und wer ANDA MORTS Musik bislang verfolgt hat, weiß: da gibt’s garantiert fett was auf die Ohren – und für’s Herz.
„Authentisch und kein Arschloch zu sein find ich wichtig“ so der Indie-Punker aus Linz ohne jede künstliche Attitüde. Und genauso offen und direkt singt der 26-jährige über seine Lebensbetrachtungen und persönliche Gefühlslagen, und spricht seinem Publikum damit aus der Seele. Seine Songs hat er früher alleine DIY in seinem WG-Zimmer produziert, LoFi at it’s best. Im krassen Gegensatz dazu die Livepräsentation: da darf man/frau sich auf hochenergetische Punkshows freuen, bestechend mitreißende Hooklines und Mosh-Pits inklusive! ABER JETZT! JETZT ABER WIRKLICH!“
Präsentiert wird die Tour von kulturnews, diffus.de und Rausgegangen.
Cam Cole ist die wahrscheinlich härteste Ein-Mann-Band der Welt, die Blues, Folk, Grunge, Stoner Rock und Metal zu einem unvergesslichen Live-Erlebnis verschmilzt.
A true pioneer of vapor-dub, Biga*Ranx, MC, producer, and visual artist, has earned gold and platinum records with anthems like “Liquid Sunshine,” “My Face,” and the unmissable “Petite Marie (Fanzine Remix).” After shaking stages all over the world, Biga*Ranx is back in 2025 with Rainshine, a new album packed withcollaborations (Pupajim, Chaton, Atili, JAEL.) thatwill accompany him on stages and festivals all winter long.
100 % OLDSCHOOL THRASH METAL from the 80s – Festival
Am Samstag, den 08. November 2025 wird im Dortmund ein ganz besonderes Festival für Fans des Oldschool Thrash Metal stattfinden!
Die 80er Jahre rufen laut und es werden Legenden dieser Zeit auftreten.
SIR HANNES macht mit THE IDIOTS als Headliner sein jährliches Heimspiel, Darkness aus Altenessen sind seit über 40 Jahren dabei, Frank Blackfire von Sodom und ex Kreator wird ein authentisches Oldschool Set spielen, Assassin played by Raging Rob aus Düsseldorf rund um Frontmann Robert Gonnella kommen mit neuen und alten Thrash Hits und als Opener wird Teutonic Slaughter aus Gladbeck einheizen.
Es wird schnell und laut!! Mit dabei sind:
– THE IDIOTS – DARKNESS – FRANK BLACKFIRE – ASSASSIN played by RAGING ROB – TEUTONIC SLAUGHTER
Dinge, die David überragend findet, sind speziell bis manchmal sehr heikel. Aber präsentiert aus einer Perspektive, aus der man dann doch drüber lachen muss.
Überraschend anders zeigt David in seinem zweiten Programm, wie interessante Comedy funktionieren kann. Über große Theorien bis zu den kleinen Kämpfen des Alltags. Mit seiner angenehm ruhigen Art präsentiert er unaufgeregt auch gern heftige Aussagen. Hierbei gelingt es ihm immer, eine Verbindung zur Gesellschaft und aktuell diskutierten Problemen herzustellen.
Handgemachtes Material, auf Open Mics erarbeitet, ausgefeilt und mit Selbstironie und Herzblut befüllt. Die reinste Form der Unterhaltung. Ein Mikro und viele persönliche Geschichten. Lassen Sie sich erst berieseln und denken Sie dann zu Hause doch noch einmal drüber nach.
“Wenn ich eine neue, interessante Perspektive gefunden habe, suche ich gute Pointen dazu, breche das Thema auf seine Essenz herunter und beleuchte alle Seiten mit möglichst vielen weiteren Witzen. Dann geht’s zum nächsten Thema. Das machen wir den ganzen Abend, zwischendurch gibt es eine Pause. Hinterher eine Zugabe.
Ich suche mir nur Themen, über die es nicht schon 8.000 Witze gibt. Entweder ist mein Blickwinkel neu oder die Geschichte so persönlich, dass niemand außer mir diesen Witz dazu machen kann.”
– exklusive deutsche Clubshow bis ende 2026 – + special guest
Am 13. November 2025 bringen Spectral Wound den kalten, unbarmherzigen Black Metal aus Montréal in das Junkyard Dortmund. Mit ihren intensiven Liveshows und atmosphärischen, doch kompromisslosen Hymnen haben sich die Kanadier in den vergangenen Jahren zu einer der gefragtesten Bands des Genres entwickelt.
Dieses Konzert ist ein echtes Highlight: Es handelt sich um die einzige deutsche Clubshow bis Ende 2026 – eine Gelegenheit, die sich Fans nicht entgehen lassen sollten. Wer Spectral Wound in voller Wucht und Nähe erleben will, hat nur hier die Chance dazu.
Die Tickets sind streng limitiert – sichert euch rechtzeitig euren Platz für ein unvergessliches Black-Metal-Erlebnis.
🔥 EASY D’s 50th EARTHSTRONG BASHMENT 🔥 Come fi celebrate life & vibes! 💥 50 Jahre Easy D – und wir feiern, wie es sich gehört: mit 100% Dubplates auf einem echten Sound-System ‼️
📆 14.11.2025 🕚 23:00 Uhr 📍 Second Floor @ Junkyard Dortmund 🔊 Powered by Soundvalley Soundsystem – The Orange Beast
❌ LINE-UP ❌ Supersonic Sound Warrior Sound Tek 9 Europe Soundvalley Movement Mangotree Sound Fenshi Sound
Ein Muss für alle lover der Soundsystem Culture – pure Vibes, real Sound, real People. Pull up & celebrate with me! 🔥🎶
Dub Stories No. 60 Resident Night – Kunterbunt Soundsystem – All Night Long
The Line UP:
Black Omolo – Kenya Fiyah Mumma Cobby & Tubbie MC Ital – V & MaSol Mathias Schwengler on Trumpet
——–
Ein neues Kapitel wird geschrieben – KUNTERBUNT steppt nach vorn und übernimmt die Kontrolle! Mit mächtig Soundsystem im Gepäck, Dubplates im Koffer und einer Auswahl an special guests bringt die Crew das JunkYard zum Beben. Reggae, Dub & Soundsystem Culture – original & live! Session a go mad – von Roots bis Steppa, von warmen Vibes bis fyah inna di dance!
Doch das ist noch nicht alles… 10 Jahre SATTA DUB STUDIO! Zehn Jahre voller Produktionen, Kunterbunt-Tunes und Dub-Geschichte werden gefeiert – big up the Studio, big up the Sound!
KUNTERBUNT all night long!!! JunkYard Dortmund – the place fi be Fyah vibes guaranteed!
Come rally round the Sound – strictly vibes, strictly forward!
Berlin-based brand Polyamor is taking over Junkyard, filling the floor with high energy and a carefully curated selection of artists who will bring nothing but vibes. Expect an intimate yet powerful night.
Lineup: Justin Tinderdate b2b Mika Heggemann Cleopard2000 b2b Stef de Haan Alba Franch b2b Elotrance DJ Hörde
Die West Coast Hip Hop Legenden mit enormem Crossover-Potential sind aktiver denn je. Mit dem Album „It Could Be Round Two“ und insbesondere der Hit-Single „California“ konnten die Delinquent Habits kürzlich an ihre grössten Erfolge der 90er Jahre anknüpfen. Über 25 Jahre nach ihrer Debut-Single „Tres Delinquentes“, die sich über eine Million Mal verkaufte, touren die Kalifornier weiterhin unermüdlich rund um den Globus. Mit im Gepäck sind im Jahr 2024 nicht nur unzählige Hits aus der gesamten Bandgeschichte, sondern auch neue Songs des kommenden Albums und ein „very special guest“: die L.A. Rap-LegendeSick Jacken (Psycho Realm)!
Seid deshalb gefasst auf noch mehr Hits, mehr Energie und mehr Tequila denn je — Here Come The Horns!
Bingolinchen kommt zurück zum JunkYard! Das wohl abgefahrendste Bingo der Welt kommt endlich wieder nach Dortmund! Bevor Ihr fragt, es ist kein Scherz! Wir spielen Bingo mit Euch. Mit Mischmaschine, Kärtchen zum ankreuzen, Bingowings, Gewinnen und allem drum und dran. Preise kommen von IRIEDAILY, Gaffel Kölsch, Atticus, Bzone Doppelkorn, Hot Rod Brothers Ruhrpott, Nordés Gin und Carlos Brandy. Bingolinchen wartet auf Euch mit verrückten Überraschungen und aufregenden Gewinnen! Moderiert und musikalisch untermalt vom Bingo Dream Team Flimmy Hendrikxxx und Bleibtreuboy. Seid dabei und sichert euch eure VVK-Tickets und sahnt ordentlich ab! Einlass ab 18 Jahren!
Energie! Was ist das eigentlich für ein Stoff, der da durch Stromkabel fließt? Oder die Luftmoleküle neben dem Heizkörper schneller schwirren lässt und so den Raum erwärmt? Wie kann man Energie in einer mit Chemikalien gefüllten Batterie einsperren? Und warum geht sie wirklich niemals verloren – obwohl sie ja ziemlich oft verschwendet wird?
Die Physiker Johannes Kückens, Michael Büker und Moderator Jens Schröder vom Podcast „Sag mal, du als Physiker…“ gehen in ihrer neuen Live-Show dem Wesen der Energie auf den Grund und zeigen, wie wir künftig viel effizienter damit haushalten können! Mit humorvoller Erklär-Kraft und energiegeladenen Experimenten – bei denen sie sich zwischendurch ganz schön abstrampeln müssen, um den kleinen Verständnis-Widerstand ihres Lieblingsmoderators zu überwinden. Wie praktisch, dass sie genau für diesen Fall etliche Aha-Momente aus dem Ärmel ziehen können…
Eine triste Belehrung? Fehlanzeige! Schon im vergangenen Jahr haben die drei Protagonisten ihr Publikum – unter anderem in ausverkauften Häusern in München, Hamburg und Köln – mit ihren Live-Experimenten mehr als nur zum Staunen gebracht. Ab September 2025 sind sie mit ihrem neuen Programm „Energie!“ wieder auf Live-Tour und bringen ihr Wissen in neun Städten in Deutschland und Österreich auf die Bühne.
Beschreibung: Ein Moosbett inmitten einer Waldlichtung eröffnet die Szenerie – ein weicher, organischer Ort, an dem ein Clown Zuflucht sucht. Doch kaum hat er sich ausgeruht und die Augen wieder geöffnet, da findet er sich als Ermittler seines eigenen Falls wieder. Ein zweiter Detektiv bietet Hilfe an, und der Wald wandelt sich zu einem Detektivbüro. Fragmentarische Eindrücke neuroqueerer Selbstwahrnehmung werden zu immersiven Indizien, die aufgewirbelt, neu verknüpft und gemeinsam untersucht werden.
Zwei Performer bewegen sich durch einen sich stetig wandelnden Raum aus Klang, Licht und digitalen Bildwelten. Die interaktive LED-Leinwand überträgt die Bewegungen und Impulse der Körper unmittelbar in die digitale Welt, die einen hybriden Schauplatz zwischen Realität und Ermittlerdimension entstehen lassen. Körperlichkeit, Wahrnehmungsmuster und Selbstbilder weben ein Geflecht, das zwischen organischem Moosbett, komponierten Klangwelten und digitalen Reizen Klarheit schafft.
Eine autofiktionale Performance, die sich auf die Suche nach Identität, Wahrnehmung und Verbindung macht und die zum Hinterfragen eigener Wahrnehmungsfilter und Identitätskonstrukte einlädt.
Über die Performance Die Performance ist für diesen besonderen Ort entwickelt: Der postindustrielle Charakter des JunkYards, die technische Ausstattung und die offene Raumstruktur schaffen die Grundlage für ein immersives Erlebnis.
Als Relaxed Performance möchten wir alle Besuchenden willkommen heißen, für die das lange Stillsitzen im Theater eine Barriere darstellt (zum Beispiel Menschen mit Tourette oder Autismus, mit Lernschwierigkeiten oder chronischen Schmerzen). Geräusche und Bewegungen aus dem Publikum sind ausdrücklich willkommen. Besuchende können den Aufführungsraum jederzeit verlassen und wieder zurückkehren. Der Aufführungsraum ist keine klassische Theaterbühne, wodurch es mehr Bewegungsfreiheit gibt. Durch den frühzeitigen Einlass kann sich der Spielort in Ruhe angeschaut werden. Die Performance nutzt eine große LED-Leinwand. Vor dem Start der Performance wird es eine Einführung geben, in die aufkommenden Sound- und Lichtstimmungen. Da an einigen Stellen Reizüberflutung dargestellt wird, werden in kurzen Momenten unangenehme Sounds und Lichtstimmungen genutzt. Als Hilfsmittel sind beim Einlass kostenfrei Ohren- und Sichtschutz erhältlich.
Early Boarding Das Angebot richtet sich an Menschen, die sich in Bezug auf die eigenen Bedürfnisse einen geeigneten Sitzplatz suchen möchten. Mehr Infos und Anmeldung für das Early Boarding: info@queerestheater.de Das JunkYard ist uneingeschränkt barrierefrei und verfügt über eine behindertengerechte Toilette.
Cast & Credits Eine Produktion von Queeres Theater Kollektiv
Performance: Mo Anton Schluchter, Gianluca Mangione Projektleitung und Regie: Darbyn Luisa Kalkuhl Digitale Kunst: Kevin Clever Sounddesign: Mario Bierhoff Soundeffects: Francis Siefer www.queerestheater.de
Die Performance wird gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, das Kulturbüro Dortmund und das NRW KULTURsekretariat Wuppertal.
25 Jahre “Let’s Get Free” – das revolutionäre Debüt von Dead Prez kommt zurück auf die Bühne. Pure Energy, echte Message und Classic Tracks wie “Hip-Hop”, “Police State” und “Mind Sex” – live, laut und ohne Kompromiss.
Real Talk, militant vibes & BOOM BAP in seiner rohesten Form.
Sei dabei, wenn Stic.Man & M-1 das Junkyard abreißen – eine Show für alle Heads, die wissen, woher wir kommen.
Aufführung mit Nachgespräch: 29.11. 2025, 19.30 Uhr JunkYard Dortmund
Beschreibung: Ein Moosbett inmitten einer Waldlichtung eröffnet die Szenerie – ein weicher, organischer Ort, an dem ein Clown Zuflucht sucht. Doch kaum hat er sich ausgeruht und die Augen wieder geöffnet, da findet er sich als Ermittler seines eigenen Falls wieder. Ein zweiter Detektiv bietet Hilfe an, und der Wald wandelt sich zu einem Detektivbüro. Fragmentarische Eindrücke neuroqueerer Selbstwahrnehmung werden zu immersiven Indizien, die aufgewirbelt, neu verknüpft und gemeinsam untersucht werden.
Zwei Performer bewegen sich durch einen sich stetig wandelnden Raum aus Klang, Licht und digitalen Bildwelten. Die interaktive LED-Leinwand überträgt die Bewegungen und Impulse der Körper unmittelbar in die digitale Welt, die einen hybriden Schauplatz zwischen Realität und Ermittlerdimension entstehen lassen. Körperlichkeit, Wahrnehmungsmuster und Selbstbilder weben ein Geflecht, das zwischen organischem Moosbett, komponierten Klangwelten und digitalen Reizen Klarheit schafft.
Eine autofiktionale Performance, die sich auf die Suche nach Identität, Wahrnehmung und Verbindung macht und die zum Hinterfragen eigener Wahrnehmungsfilter und Identitätskonstrukte einlädt.
Über die Performance Die Performance ist für diesen besonderen Ort entwickelt: Der postindustrielle Charakter des JunkYards, die technische Ausstattung und die offene Raumstruktur schaffen die Grundlage für ein immersives Erlebnis.
Als Relaxed Performance möchten wir alle Besuchenden willkommen heißen, für die das lange Stillsitzen im Theater eine Barriere darstellt (zum Beispiel Menschen mit Tourette oder Autismus, mit Lernschwierigkeiten oder chronischen Schmerzen). Geräusche und Bewegungen aus dem Publikum sind ausdrücklich willkommen. Besuchende können den Aufführungsraum jederzeit verlassen und wieder zurückkehren. Der Aufführungsraum ist keine klassische Theaterbühne, wodurch es mehr Bewegungsfreiheit gibt. Durch den frühzeitigen Einlass kann sich der Spielort in Ruhe angeschaut werden. Die Performance nutzt eine große LED-Leinwand. Vor dem Start der Performance wird es eine Einführung geben, in die aufkommenden Sound- und Lichtstimmungen. Da an einigen Stellen Reizüberflutung dargestellt wird, werden in kurzen Momenten unangenehme Sounds und Lichtstimmungen genutzt. Als Hilfsmittel sind beim Einlass kostenfrei Ohren- und Sichtschutz erhältlich.
Early Boarding Das Angebot richtet sich an Menschen, die sich in Bezug auf die eigenen Bedürfnisse einen geeigneten Sitzplatz suchen möchten. Mehr Infos und Anmeldung für das Early Boarding: info@queerestheater.de Das JunkYard ist uneingeschränkt barrierefrei und verfügt über eine behindertengerechte Toilette.
Cast & Credits Eine Produktion von Queeres Theater Kollektiv
Performance: Mo Anton Schluchter, Gianluca Mangione Projektleitung und Regie: Darbyn Luisa Kalkuhl Digitale Kunst: Kevin Clever Sounddesign: Mario Bierhoff Soundeffects: Francis Siefer www.queerestheater.de
Die Performance wird gefördert durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen, das Kulturbüro Dortmund und das NRW KULTURsekretariat Wuppertal.
Die Post-Hardcore-Band Caskets kommt nach ausverkauften Shows im März 2025 im Dezember 2025 für weitere Headline-Shows zurück nach Deutschland und spielt am 03. Dezember 2025 in Dortmund!
Ihr moderner Post-Hardcore-Sound mit Einflüssen aus Alternative-Rock hat die britische Band Caskets innerhalb ihrer Szene schlagartig bekannt gemacht. Das Debüt-Album „Lost Souls“ sammelte auf Spotify seit Release im August 2021 insgesamt 244 Millionen Streams und beinhaltet mit „Glass Heart“, „Lost In Echoes“ sowie „Drowned In Emotion“ ihre bisher drei größten Hits. Neben Touren in den USA sowie Europa im Vorprogramm von Bands wie Bad Omens, Normandie, Set It Off, Bless The Fall und vielen mehr, spielten Caskets bereits auf Festivals wie dem Download, Slam Dunk und Aftershock Festival. Nach ausverkauften Shows im März 2025 kommen die Briten Ende des Jahres erneut nach Deutschland und werden im Zeitraum vom 01. bis 06. Dezember drei Headline-Shows in München, Dortmund sowie Hannover spielen. Support ist die Hardcore-Band The Word Alive aus Phoenix, Arizona.
2018 in Leeds unter dem Namen Captives gegründet, veröffentlichte die Band ihre Debüt-Single „Ghost Like You“ über den YouTube-Kanal Dreambound und machte schnell mit ihrem atmosphärischen Post-Hardcore-Sound auf sich aufmerksam. Bereits im April 2019 folgte die gleichnamigen Debüt-EP, auf der „Signs“ zum ersten größeren Hit wird. Nach der Standalone-Single „Falling Apart“ nahm Sharptone Records Caskets unter Vertrag. Im Dezember 2020 erschien „Glass Heart“ als erste Single des anstehenden Debüt-Albums und avancierte seitdem zum erfolgreichsten Song der Band, der mittlerweile mehr als 78 Millionen Streams auf Spotify zählt.
2021 änderten die Musiker aufgrund eines Markenrechtsstreits im Vereinigten Königreich ihren Bandnamen in Caskets und veröffentlichten die Single „Lost In Echoes“, die mit mehr als 53 Millionen Streams an den Erfolg ihres Vorgängers anschließen konnte. Auf den Release der dritten Single „The Only Ones“ folgte im August 2021 das langersehnte Debüt-Album „Lost Souls“, das die Band innerhalb der Post-Hardcore-Szene vom Status eines Geheimtipps auf das nächste Level hievte. 2023 veröffentlichten Caskets ihr zweites Album „Reflections“, das mit „Guiding Light“, „More Than Misery“ und „By The Sound“ drei weitere Hits offenbart, die textlich hauptsächlich von persönlichen Erfahrungen des Sängers Matt Flood geprägt sind.
Zahlreiche ausverkaufte Tourstopps in den letzten Jahren, schweißnasse Clubs, Abriss in der Crowd und kein Ende in Sicht – DIE DEMONTAGE GEHT WEITER!
Joe und Chrissi haben bereits auf zahlreichen Bühnen in vielen verschiedenen Ländern begeistert – von intimen Clubs bis hin zu großen Festivals haben die Drunken Masters mit ihrer energiegeladenen Bühnenpräsenz für unvergessliche Konzerterlebnisse gesorgt. Ihr basslastiger Sound und ihre mitreißende Performance machen sie zu einem der aufregendsten Live-Acts.
Songs wie „Bier“ mit Maxim K.I.Z, „Hartz 4“ & „Gorilla“ mit Tarek K.I.Z, „Blood Rave“ mit 2LADE, „Rave“ mit Eskei83, „Drucker“ mit DEICHKIND und viele weitere wurden millionenfach gestreamt und dürfen in keinem Club und auf keiner Party fehlen. Ihre letzten Releases „Bauchnabelpiercing“ mit der $ONO$ CLIQ und “Undertheker” mit Nico K.I.Z gingen viral und landeten beide jeweils auf Platz 31 der offiziellen deutschen Single Charts. Dazu produzierte das Duo unter anderem Songs für K.I.Z, KUMMER, Nura, Casper Kraftklub, den EM-Hit „ZEIT, DASS SICH WAS DREHT“ von $oho Bani und Herbert Grönemeyer und das aktuelle K.I.Z-Album „Görlitzer Park„, das an der Spitze der Albumcharts landete.
Ab Oktober geht es dann für die Drunken Masters endlich wieder auf Tour – Tickets für DIE DEMONTAGE GEHT WEITER bekommt ihr ab Dienstag, 22.07.2025, um 12:00 Uhr bei Krasser Stoff.
Anhänger und Kulturfreaks wissen Bescheid. Das Hanse-Künstler-Konglomerat hat im Versuchslabor den Osterhasen mit dem Weihnachtsmann gekreuzt. Das Hamburger Elektro-Performance-Kollektiv um DJ Hundefriedhof ist seit Gründung im Jahr 1995 durchgängig auf Tour. Hunderte Auftritte vor 100.000en be- und einigen entgeisterten Zuschauer*innen. Ihre Shows sind legendär! Auf ihrem YouTube-Kanal (über 68.000 Abonennt*innen) veröffentlichen die Hamburger*innen millionenfach geklickte Musikvideos und Kurzfilme. Auf drei: Bauarbeiter-Weste überstreifen, Schwarzlicht an und Anlage auf Maximum. Denn HGich.T, die Speerspitze der elektronischen Hauruck-Konzepte, werden uns auf Ihrer „Lenovobeach“ – Tour das Fell über die Ohren ziehen. Also was? Genau, husch, husch zu HGich.T – und mal schön den Alltag in die Tonne kloppen.
Ab in den Tourlaub! Bereit für eine Reise voller Lacher, Musik und guter Laune? Dann packt die Koffer und schnallt euch an, denn Reis Against The Spülmachine gehen mit ihrem brandneuen Programm „Tourlaub“ auf große Fahrt und laden euch ein, einzusteigen und dem grauen Alltag zu entfliehen!
Das Musik-Comedy-Duo ist bereits seit vielen Jahren für seine einmalige Bühnenshow und die ausgelassene Stimmung bei den Konzerten bekannt. Mit zwei Akustik-Gitarren, ordentlich Wumms und einer Urlaubs-Playlist im Gepäck geht es jetzt wieder auf Reisen.
Genießt das reichhaltige Buffet aus brilliant-lustigen Songparodien, die von Onkel Hanke und Don Filippo wie immer so mitreißend präsentiert werden, dass alle Gäste in Kürze in Partystimmung versetzt werden. 5-Sterne-Unterhaltung All Inklusive!
Ob Beach Boys oder Westernhagen, ob AC/DC oder Blümchen, die Bordkapelle hat es im Repertoire. Das Reiseprogramm hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der virale Malle-Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ dürfen und werden auf dieser Tour natürlich nicht fehlen.
Also, legt euer Handtuch auf die Liege, nehmt ein Bad in der Menge und genießt das Entertainmentprogramm der beiden Top-Animateure.
Bucht jetzt schon die Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!
Der renommierte deutsche Stand-Up Comedian Thomas Schmidt präsentiert sein neuestes Programm „Bitter Sweet Sympathy“, das die Zuschauer auf eine einzigartige Achterbahnfahrt der Emotionen entführt. Mit seinem unverwechselbaren Charme und einer Prise Melancholie entfesselt der Enddreißiger ein Feuerwerk an absurd-komischen Anekdoten.
In „Bitter Sweet Sympathy“ verbindet Schmidt auf meisterhafte Weise tiefsinnige Beobachtungen des Alltags mit einem Schuss bittersüßer Ironie. Seine pointierten Kommentare zu Liebe, Leben und den kleinen Absurditäten des Daseins treffen den Nerv der Zeit und lassen das Publikum gleichermaßen nachdenken wie schmunzeln.
Thomas Schmidt, bekannt für seine intelligente Komik und seine ausgefeilte Bühnenpräsenz, entführt die Zuschauer in eine Welt, in der Lachen und Nachdenken Hand in Hand gehen.
„Bitter Sweet Sympathy“ ist mehr als nur eine Comedy-Show; es ist eine emotionale Reise, die das Publikum mit einem Lächeln im Herzen zurücklässt. „Bitter Sweet Sympathy“ verspricht nicht nur Lacher im Minutentakt, sondern auch eine nachhaltige Verbindung zu Themen, die uns allen bekannt sind.
Derya Yıldırım singt ein Lied, das sie von ihrer Großmutter kennt – ein anatolischer Volksklassiker: „Hop Bico“, das bedeutet „Hüpf herum, Bico“. Deryas Großmutter interpretierte das Stück auf ihre eigene Weise, Deryas Version ist ähnlich – und doch ganz anders. Das ist kein Zufall, sondern Konzept, denn Derya ist überzeugt: Wer ein altes Volkslied spielt, muss ihm etwas Eigenes hinzufügen, „sonst könnte man genauso gut die alte Platte auflegen“.
Als musikalisches Archiv kollektiver Erfahrungen umfasst das neue Album Yarın Yoksa Eigenkompositionen und featured drei traditionelle anatolische Volkslieder. Derya Yıldırım gibt ihre Stimme dem kulturellen Erbe ihrer Familie, einem Volksliedgut, das im Gestern schon da war und das es lange noch geben wird. Behutsam und respektvoll überträgt sie die Lieder in die Gegenwart, färbt sie psychedelisch ein und unterlegt sie mit hypnotischem Gesang. So wird dem Vorhandenen etwas Neues hinzugefügt, das die Erfahrungen von Generationen enthält, auch die der heutigen Gesellschaft.
Geboren und aufgewachsen in Hamburg, begann Derya ihre musikalische Reise bereits in jungen Jahren zu Hause, wo sie mit ihrer Familie traditionelle anatolische Volkslieder spielte. Ihr Vater ermutigte sie, verschiedene Instrumente zu lernen – angefangen mit der Bağlama, einer siebensaitigen türkischen Laute. Daneben spielte Derya schon früh auch Klavier, Ud, Gitarre und Saxophon und wurde zu einer vielseitigen Multiinstrumentalistin. Der Bağlama aber ist sie besonders verbunden geblieben – „sie hat einfach etwas sehr Magisches an sich, sie ist meine Weggenossin, sie erzählt meine Geschichte und trägt meine Stimme“.
All diese Einflüsse verdichtet Derya zu ihrer eigenen musikalischen Sprache, die sich aus der anatolischen Klangwelt speist und zugleich zeitgemäß und universell ist. Bei einem Theaterprojekt lernt sie 2014 die französischen Musiker Graham Mushnik (Keyboards) und Antonin Voyant (Gitarre, Flöte) von Catapulte Records kennen und gründet mit ihnen die Band Derya Yıldırım & Grup Şimşek. 2021 stößt die Drummerin Helen Wells dazu, die aus der DIY- und Psychedelic-Szene vom Kapstadt, Südafrika kommt.
Trotz der vielfältigen Einflüsse vermeidet die Band den Begriff „Weltmusik“ und beschreibt ihren Sound lieber als „Outernational“ – ein selbstbewusster Ausdruck für einen inklusiveren Klang jenseits von Grenzen. „Man braucht einen Groove und eine Melodie, und alles drum herum ist frei.“ – Diese Leitlinie bestimmt das Songwriting der Band und die Interpretation der traditionellen Folk-Standards. „Ich glaube, dass die Melodien nicht verändert werden sollten, denn wir sind verantwortlich dafür, die Musik auf die richtige Art und Weise zu bewahren. Unsere Versionen respektieren die Wurzeln. Es sind die gleichen Texte und die gleichen Melodien, aber sie haben vielleicht eine ganz andere Seele.“
Das neue Album Yarın Yoksa von Derya Yıldırım & Grup Şimşek fängt diese Seele ein und gibt ihrer Poesie und ihrer Widerständigkeit einen Raum – beides zentrale Themen in der anatolischen Musiktradition: „Einige dieser Gedichte wurden vor Hunderten von Jahren geschrieben, aber sie sind immer noch aktuell. Diese Musik ist wichtig, weil sie nach wie vor die Stimme des Volkes, der Minderheit und der Unterdrückten ist“. Nachdem sie mehrere Alben selbst produziert hatten, haben sie 2024 beim New Yorker Label Big Crown Records unterschrieben und für Yarın Yoksa mit dem Grammy-prämierten Produzenten Leon Michels (El Michels Affair) zusammengearbeitet. Die Aufnahmen sind eine Balance zwischen Bewahrung und Innovation und sie vermitteln eine Ahnung davon, was wäre, wenn es kein Morgen gäbe – „Yarın Yoksa“. Wenn wir besser wüssten, was wirklich zählt.
Das Bo kommt, man mag es kaum glauben, auf seine erste Solotour jemals. Hä, DAS kann ja wohl nicht sein oder??? DOCH!!! Tja, das muss man erstmal sacken lassen…. Das einer, der soviel Einfluß auf die Entwicklung des deutschsprachigen Hip Hop gehabt hat, egal ob als Teil der legendären FormaJon Fünf Sterne deluxe oder als SoloarJst, noch nie auf einer Solotour war ist gerade zu un-glaub-lich.
Um so mehr kann man sich auf ein höchsJnteressantes Gastspiel gefasst machen, welches sich jetzt zum 25. Releasejubiläum von ”Türlich,Türlich.” auf die Reise macht.
Über 30 Jahre Worte und Gedanken von einem der immer auf der Suche ist ohne finden zu wollen. DAS BO hat sich, wie deutschsprachiger Hip Hop selber auch, MiWe der 90er auf die Suche nach einer IdenJtät begeben und hat dabei mit seinen Texten neue Wege gesucht anstaW alte Pfade zu begehen.
Er spielt auf der aktuellen Jan Delay & Disko No1 Tour mit seinem DING DONG DIGGIE Partner Schmiddlfinga das Opening und nimmt diese Rutsche zum Anlass eine eigene Tour nachzulegen.
Nachdem er sein REST OF, eine Zusammenstellung von 27 bisher unveröffentlichten Songs veröffentlicht hat kommt zur Tour die ”ÜBERFORDERT” EP mit 5 neuen Songs.
Zitate: ”Du drückst auf Play und der Bass macht besser/ Hip Hop hat meinen Arsch gereWet meinst du ich vergess’ das/ Oh nein niemals denn das hat zu viel Bedeutung/ ungefähr wie Blume Biene Bestäubung…” aus ”Donna Summer”
Wie sagte schon einst ein großer Philosoph (DAS BO selber): ”Botox ist der falsche Weg um sich zu enkalten.”
Die Gebrüder Brettsind zurück–und sie haben nichts Geringeres als Abriss im Gepäck! Unter dem ironischen Titel „(K)EINE TOUR“ zieht das Techno-Duo im Februar und März 2026 quer durch Deutschland, Österreich und die Schweiz, um ihre brachialen Beats in die Clubs zu bringen. Mit dabei ist LEVT als Support, der die Crowd bereits im Vorfeld auf Betriebstemperatur bringt. Von Dresden über Wien, Zürich, Hamburg bis nach Berlin – jeder Stoppv erspricht energiegeladene Nächte voller treibender Bässe und kompromisslosem Sound.
Mit der Veröffentlichung ihres gefeierten Albums Midnight At The Valencia setzen Cardinal Black ihre Tour durch Deutschland fort: Nach ausverkauften Clubshows im Herbst 2025 kündigt das walisische Blues-Rock-Trio für Februar und März 2026 fünf zusätzliche Konzerte an – in Dortmund, Wissen, Leipzig, Aschaffenburg und Freiburg. Die Nachfrage ist groß, der Sound einzigartig – getragen von Tom Hollisters markanter Stimme und Chris Bucks virtuosem Gitarrenspiel, das ihn zu einem der gefragtesten Gitarristen seiner Generation gemacht hat. Midnight At The Valencia entstand in den Powerplay Studios Zürich unter der Regie von Cyrill Camenzind (James Morrison, Alain Clark) und vereint emotionale Tiefe mit musikalischer Reife. Mit Songs wie Push/Pull oder Need More Time zeigen sich Cardinal Black auf dem bisherigen Höhepunkt ihres Schaffens – live wie auf Platte.
2025: new line-up, new music, new visual identity, and a brand-new live show.
Following the success of the album “Play This at My Funerals” and a sold-out tour across Europe, Kadebostany is ready to embark on its 2025 tour.
The new live show will showcase an exciting new line-up, a full live band featuring 3 singers, and a horn section surrounded by modular synth assaults. This new show features the classic songs that you know and brand music.
Brainchild of songwriter/producer Guillaume de Kadebostany aka President Kadebostan, Kadebostany broke through with numerous chart-topping singles such as “Castle in the Snow”, “Mind if I Stay”, “Early Morning Dreams, “Walking with a Ghost”, “Save Me”, the new version of Beyoncé’s “Crazy in Love” (50 Shades of Grey) or more recently “Take Me To The Moon”.
Under the flag of the conceptual Republic of Kadebostany, Kadebostany rapidly captured attention far and wide with its singular brand of pop music, unique visual identity, and colossal live performances. Kadebostany’s songs cumulates over 1 billion streams on Youtube, has dominated the charts in over 30 countries, they performed over 700 live shows in more than 25 countries the latest years, and have been praised by international press such as Vice, GQ, Spin, American Songwriter, CNN, Rolling Stone, Vogue, MixMag, EDM.com, Run The Trap, Time Out, Marie Claire, and more.
Kadebostany draws a modern vision of pop music, best described by its leader as “sophisticated music with mass appeal”.
Die Zeit der post-pandemischen Flimmerjahre ist vorbei. Nils Keppel hat Bilanz gezogen und daraus sein kompromisslosestes Werk geschaffen: „Super Sonic Youth“ – ein Debütalbum, das den Geist einer zu schnell gelebten Jugend in supersonic Sound verwandelt.
Zwischen dringlichen Riffs und organischen Drums entfaltet sich ein Sound, der sich den Fängen der Zeit entreißt. „Super Sonic Youth“ ist das Monument einer Generation, die der Katastrophe ins Gesicht lächelt. Es geht um den großen Traum und das kleine bisschen Hedonismus in Endzeiten.
Forget about everyday life and step into an adventurous fantasy world – that’s whatHällas wants for their audience to experience. The Swedish quintet cra@s epicfantasy-themed concept albums filled with adventurous twin guitars, vintage synths,and mysEcal storytelling – carving out their own genre of Adventure Rock.
Their upcoming album – „Panorama“ – is Hällas fourth full length release. Whilestaying true to their signature sound and lyricism, it may very well be the most variedand complex so far.
Hällas was founded in 2011 and saw their iniEal breakthrough with their first fulllength album, „Excerpts From A Future Past” (2017), and its hit single „Star Rider”.
Building on their iniEal success, Hällas released their sophomore album „Conundrum“in 2020, garnering them a Swedish Grammy nominaEon. The album trifecta wascomplete with the release of „Isle of Wisdom“ in 2022, widening their repertoire evenfurther.
With each release, the band has culEvated a cult following in the modern prog andhard rock scenes around the world. With their cinemaEc storytelling and Emelesssound, Hällas has been touring far and wide – playing sold out shows all over Europe,as well as North and LaEn America. Regardless of where, Hällas captures theiraudience with their own Adventure Rock universe coming to life on stage.
With ”Panorama”, the band writes yet another chapter in the story of Hällas.Tread carefully, friends.
Comedy kann auch anders sein. Ungewöhnlich. Absurd. Verrückt.
„Illegale Straßentherapie“ ist das neue Comedyprogramm von Jan Philipp Zymny und genau das Richtige für Sie, wenn Sie das Besondere schätzen. Sie finden keinen Therapieplatz? Alle Wartelisten sind geschlossen? Jan Philipp Zymnys neues abendfüllendes Programm macht Ihre Lage auch nicht schlechter. Seien Sie dabei, danach haben Sie zwar immer noch keinen Therapieplatz, aber Sie hatten wenigstens einen schönen Abend.
Aufgrund vermehrter Nachfrage: Leider lehnen alle Krankenkassen ab, die Ticketkosten für Zymnys Show zu übernehmen. Wir finden: Wer Homöopathie finanziert, sollte eigentlich Sinn für Humor haben.
„Ich bin verrückt. Ich habe Dokumente, die das belegen.“ – Jan Philipp Zymny, Emotional Support Comedian
Der Bochumer Humor-Künstler geht ab Herbst 2025 auf Tour durch den gesamten deutschsprachigen Raum. Nach dem Erfolg von „Quantenheilung durch Stand Up Comedy“ bringt er sein nächstes Programm mit 100% neuem Material auf die Bühne. „Illegale Straßentherapie“ ist für alle, die sich nicht scheuen, das Leben auf die Schippe zu nehmen und Pause von der Realität zu machen. Mit seiner unnachahmlichen Mischung aus treffendem Witz und tiefgründiger Ironie präsentiert Zymny einen Abend, der nicht nur unterhält, sondern auch den Verstand herausfordert. Erleben Sie, wie er mit seinem feinen Gespür für das Absurde die Realität zerpflückt und dabei steht nicht nur „Mental Health“ im Mittelpunkt. Stattdessen entführt Zymny sein Publikum in die verrückte Welt des Alltags – mal scharfsinnig, mal absurd, aber immer voller unvorhersehbarer Wendungen. Er spielt mit den vielen Facetten des Humors und liefert eine Comedy-Show, die genauso viel Intellekt wie Überraschung bietet.
Ein Abend für alle, denen gewöhnliche Comedy zu doof, Philosophie zu anstrengend und die Realität zu langweilig ist.
2022 hat Betterov mit „OLYMPIA“ ein allseits beklatschtes Top-5-Album veröffentlicht, die im Oktober 2023 nachgeschobene Erweiterung „OLYMPIA (Ehrenrunde Deluxe)“ samt neuer Stücke und Gastbeiträgen von Paula Hartmann, Blumengarten und Provinz, haben Bette-rov über die deutsche Indie-Pop-Szene hinaus bekannt gemacht. 2022 hat er den Preis für Popkultur gewonnen, bei Late Night Berlin, Inas Nacht und Studio Schmitt ge-spielt und den prall gefüllten Festivalsommer mit einer ausverkauften Headliner-Tour gekrönt. Danach wurde es im öffentlichen Raum einige Zeit still, während in seinem Zimmer derweil der Entschluss wuchs, das eigene Aufwachsen offensiver denn je in den Mittelpunkt eines neuen musikalischen Großprojekts zu stellen.
Am Ende dieser Reise steht nun ein neues, zweites Album, „Große Kunst“, welches am 07. November 2025 erscheint und sich deutlich konzentrierter anfühlt als sein Vorgänger. Mit „Große Kunst“ ist Betterov ein Meisterwerk gelungen; und ein Siebenmeilenschritt aus dem sicheren Kokon. Betterov: Das ist noch immer eine unverkennbare Indie-Spielart, die trotz ihrer Schroffheit feierlich zu glitzern scheint, kühlen Dark-Wave-Elementen große, zeremoniöse Melodiebögen entgegensetzt und dabei mit traurig schöner Dynamik überzeugt.
Es geht wieder los. Die neue Saison beginnt. Die Sterne haben sich vorgenommen diese Tatsache mit euch zu feiern. Denjenigen, die davon ausgingen, dass (Pop-)Kultur nur so etwas wie ein Kraut ist, das dem profanen Dasein eine gewisse Würze verleiht, haben Die Sterne ja schon immer die Suppe versalzen – und dafür ist die Lage auch zu ernst. Gewürzt wird trotzdem, und angedeutet und getanzt. Vielleicht sogar schon zu den Songs eines neuen Albums. Viel mehr können wir noch nicht über den Abend verraten. Außer vielleicht, dass es keine Kochshow werden wird. Wer kommt, weiß mehr. Wir sehen uns! Deine Sterne
LUVRE47 steht für modernen Straßenrap aus dem Süden Neuköllns. Er versteht es, Wortwitz mit Ignoranz zu kombinieren. Clever verpackt LUVRE47 Gesellschaftskritik in eigenen Erfahrungen. LUVRE47 lässt seine Kunst für sich sprechen und sagt über seine musikalische Laufbahn, dass ihm etwas Nachhaltiges sowie konstantes Wachstum wichtiger seien als der schnelle Drang in den Mainstream.
Luvre47 ist den meisten Leuten vermutlich ein Begriff, seitdem Star-Comedian Felix Lobrecht angekündigt hat, dass er am Soundtrack für den Film Sonne und Beton beteiligt ist und zudem die Figur Marco, den großen Bruder des Protagonisten Lukas, verkörpert. Den Fans der Berliner Rapszene sollte der gebürtige Gropiusstädter, dessen Lebensmittelpunkt auch heute noch im Süden Neuköllns liegt, schon länger bekannt sein.
Stemmt euch mit Jamaram live & direct gegen Club- und Festivalsterben, gegen die Balz auf dem Handy und Stubenhockertum mit Stoff und Schnaps und Netflix.
JAMARAM (München) >>> Reggae | Rock Jamaram, der seit Gründung um die Jahrtausendwende als unsinkbar geltende Reggae-Achter, mit tausenden live Shows auf dem Tacho, ist noch lange nicht platt! Die Band steht für Frieden, Weltoffenheit und Respekt, gegen Krieg, Intoleranz und Abschottung. Ohne Grenzen und Mauern – bunte Vielfalt und Lebensfreude, im echten Leben wie in der Musik. Der Wanderzirkus in Sachen Reggae & Rock‘n‘Roll, seit 23 Jahren auf den Bühnen Europas, Afrikas und Südamerikas unterwegs, fährt auf der Genre-Achterbahn, ohne je beliebig zu werden. Die wie gewohnt umwerfende Live-Show bietet bassheavy Modern Roots, Dubvise, Afrobeat, HipHop und Urban Grooves, es geht massiv in die Beine, Sauna & Eskalation garantiert. Für die Birne und zur Erholung gibt’s dann noch die ein oder andere heartbreaking Ballade und intelligentes Songwriter-Storytelling. Diesmal wieder als Gast mit dabei: Langzeit-Homie und Reggae-Veteran Jahcoustix.
CANEY030 zündet den TOURBO S – Zweite Tour des Berliner Rappers angekündigt
Nach dem riesigen Erfolg seiner ersten Tour „Kleine Handys, große Träume“ und seinem gefeierten Debütalbum „BUTTERFLY“ steht fest: Caney030 ist gekommen, um zu bleiben. Jetzt kündigt der Kreuzberger Ausnahmerapper mit dem TOURBO S 2026 die nächste Stufe an – größer, kompromissloser und mit jeder Menge neuer Musik im Gepäck.
Seine erste Tour war ein Meilenstein: Ausverkaufte Hallen, ein organischer Hype, der ohne große Promo entstand, und Special Guests, die sonst Festival-Line-ups füllen – darunter Pashanim, Samra, Kalim, Eno, Kolja Goldstein, Hoodblaq, Yuyu19, Aymen, Yavuz, Apsilon, Haze, Finessim und viele mehr. Caney030 hat gezeigt, dass er nicht nur Hits liefert, sondern ein ganz eigenes Live-Erlebnis schafft, das Herkunft, Haltung und Hunger vereint.
Mit Songs wie „NIE WIEDER“, „XALAZ XALAZ“, „CODEIN COWBOYS“ oder „dass du weißt“ hat sich der 2-Meter-Zaza innerhalb kürzester Zeit in die erste Reihe des Deutschrap katapultiert – live bringt er dieselbe Energie auf die Bühne wie im Studio: roh, echt und mitreißend.
Der TOURBO S 2026 wird all das toppen: Neue Tracks, ein frisches Showkonzept und wieder hochkarätige Special Guests, die jedes Konzert zu einem einmaligen Erlebnis machen.
Fans können sich auf eine Show freuen, die alles bisher Dagewesene übertrifft. Denn, wenn Caney030 ruft, brennen nicht nur die Handys.
